Arriva Etta che si fa beffe di Sanremo con il suo tormentone “Amadeus”

ROCCASCALEGNA. Il suo punk-rock partenopeo purosangue sta spopolando sui social, a partire dal tormentone Amadeus, canzone irriverente ispirata al direttore artistico uscente del Festival di Sanremo. Domani sera (ore 21.30) sarà al castello medievale di Roccascalegna per presentare il suo nuovo album Scemi e Contenti. Parliamo di Etta, nome completo Maria Antonietta Di Marco, giovane cantautrice classe 1995.
È già salita sul palco del Concertone del Primo maggio a Roma e ha aperto i concerti dell’ultimo tour di Piero Pelù. Etta ha iniziato a comporre nel 2017 in collaborazione con il producer V-Rus e nel 2019 ha pubblicato il suo primo singolo, Il mio supereroe, e il suo primo album Diverso. Nel 2021 ha partecipato ad X-Factor con il brano inedito Bam Bam e, a novembre dello stesso anno, ha vinto Area Sanremo con il singolo W0man, pur non riuscendo a rientrare in Sanremo Giovani. È in questo contesto che nasce l’idea del brano Amadeus – testo di Etta, compositore Vincenzo Russo, prodotto da V_Rus e pubblicato da B Music Records con distribuzione Ada Music Italy. Nel video Etta canta e rockeggia con sullo sfondo un megaposter rosa col volto di Amadeus.
Il brano è uscito proprio in concomitanza con il Festival. La notizia è stata ripresa dal Tg1 Rai, Blob Rai 3 e da testate come Rolling Stone, Il Secolo XIX, Il Mattino, Il Corriere della Sera. Etta è stata coinvolta in una serie di Talk a Sanremo. Anche Fiorello le ha voluto dedicare uno spazio durante la diretta di Viva Radio 2. Un aspetto curioso è legato al fatto che lo stesso Amadeus ha utilizzato la canzone come base per uno sketch. D’altra parte, il brano, ironico e pungente, offre anche uno spunto di riflessione sul Festival: «Cari italiani restate a casa. È la settimana della musica in gara. Piena di soldi. Piena di trash. Aspetto tutto l’anno per restare a vedere. Il più grande degli show». Scemi e Contenti, l'album che verrà presentato a Roccascalegna, si compone di tredici tracce, arricchite da diverse collaborazioni come Edoardo Bennato, Bunna (Africa Unite), Bambole di Pezza, Adriana, IN6N e Vipra. L’album vuole mettere luce su alcuni temi spesso banalizzati dalla società attuale: salute mentale, emancipazione femminile, depressione, discriminazione, politica, inquinamento e molto altro. Il sound è innovativo ed estremo: nei pezzi troviamo un uso smodato di distorsioni, bitcrush, synth che vanno a doppiare riff di chitarre e bassi aggressivi. Si passa da riff con suoni decisamente fuzzy dei primi anni ’70 al metal anni ’90 / 2000 americano, dai drumming anni ’60 a quelli più moderni e serrati. Il cantato è pungente e punta su slogan e linee melodiche pop.