CITTà SANT’ANGELO. Due mostre personali nello stesso luogo con inaugurazione alla stessa ora; due eventi espositivi diversi ma che tracciano un’unica linea di racconto in un percorso personalissimo di due amici e colleghi dell’Accademia di belle arti dell’Aquila. Tutto questo accade al Museolaboratorio di Città Sant’Angelo dove, da sabato scorso e fino al 22 giugno, sono allestite due mostre di artistio contemporanei abruzzesi: “Lassie non torna a casa. Domani” è il titolo della personale di Carlo Nannicola, 37 anni, aquilano, per la cura di Maurizio Coccia; “Tabula Fabula” invece è quello della mostra personale di Fabio Di Lizio, 42 anni, ortonese, per la cura di Enzo De Leonibus.
Nannicola ha studiato “Grafica d’arte e progettazione” all’Accademia di belle arti dell’Aquila. Si è diplomato nel 2006.
De Leonibus è docente di Grafica d’Arte – Tecniche dell’Incisione presso l’Accademia di Belle Ari dell’Aquila
La mostra di Carlo Nannicola raccoglie un corpus di opere tecnicamente eterogenee, ma accomunate da una critica feroce a quella sorta di “immaginario dell’orrore” che dilaga nei media popolari. Come un novello Hogarth, moralista senza la presunzione di educare, Nannicola allestisce una sfrenata e colorata sarabanda gremita di atomiche in rosa, avvistamenti alieni nei cieli quattrocenteschi, carte da parati di indubbio gusto militare. Tra stampe 3d e installazioni sonore, sculture ammiccanti e titoli satirici, Nannicola rielabora l’eredità Pop aggiornandola al gusto – e alle nevrosi – della comunicazione ai tempi del web. Alla chiusura della mostra sarà presentato il catalogo, pubblicato da Arte Edizioni, con testi di Maurizio Coccia e Teresa Macrì.
“Tabula Fabula”, la mostra di Fabio Di Lizio, raccoglie di lavori, recenti e non, tecnicamente eterogenei, che, spiegano le note di presentazione, « rimandano a quelle scoperte senza pura intenzionalità con sintonizzazioni affettive nei confronti dell'ambiente circostante, a quelle proto-esperienze rivolte alla proprietà elementari, ma alquanto significative dal punto di vista estetico, degli oggetti-cose di fronte a noi, al piacere della ripetizione e della variazione che insieme generano attese e anticipazioni circa il da farsi, il da esserci. All'infanzia, a quella stupefacente favola dove ogni cosa sta al suo posto come anche no, e ciò non fa problema, anzi. Tornare a quei segni che hanno scavato, inciso, forgiato, impresso, e rinascere, di nuovo e di continuo, attraverso quelle immagini che ci rapiscono come in un sentimento d'intensificazione della nostra vita e di ben-essere nella trama di relazioni con il commercio del mondo e con gli altri che ne fanno parte».
Alla chiusura della mostra sarà presentato il catalogo, con un testo critico di Domenico Spinosa. (g.d.t.)
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